martes, 5 de junio de 2007

Civil War y su contexto

Antes de seguir la discusión como tal debo poner en contexto las cosas:
La tradición superheroica, que nos viene desde Superman y antes, es que un superhéroe debe usar la mascara, no por otra razón mas que el proteger a sus amigos civiles. Sin embargo, si ponemos las cosas en comparación con las leyes de un mundo real, tenemos que tomar en cuenta que aunque un ciudadano tenga derecho a hacer un arresto, este movimiento seria ilegal si el ciudadano usa mascara. Dando todo esto como resultado que en general un superheroe estaría inflingiendo la ley en el momento mismo de detener a un ladrón de bancos.
Generalmente y tal vez solamente por evitarse justificaciones los escritores asumen que para una población donde supervillanos y superheroes son normales los debates políticos alrededor de la legalidad de las acciones metahumanas salen sobrando (incluso en la continuidad de los comics DC estas acciones se celebran). Sin embargo, en el Universo Marvel siempre se ha estado debatiendo acerca de la problemática metahumana. Sea por un lado lo general como el caso de los mutantes (metahumanos en conflictos constantes) o lo particular (como el considerar si Spiderman es una amenaza o si Hulk es o no un monstruo). Pero no es hasta este momento en el que se esta tomando en serio estas consideraciones: principalmente por cuestiones como el "M-Day" (el día en que la mayor parte de la población mutante perdió sus poderes y las represalias a estos no se dejaron esperar) y el caso de Stamford (donde la imprudencia de los New Warriors hizo que buena parte de la población explotara) se empieza a considerar un registro a los metahumanos, para responsabilizarlos de sus acciones en el campo. Esto también convertiría en empleados federales al servicio del gobierno.
Esto conlleva varias discusiones: Con un registro como ese, el gobierno determinaría quien es y quien no es un superheroe, dándole la posibilidad de clasificar también quien es bueno y quien es malo. Los superheroes autorizados tendrían la posibilidad de trabajar solamente en su actividad superheroica dándoles un sueldo y prestaciones, así como capacitación y seguro, pero no podrían tomar iniciativas si una directiva gubernamental. Las actividades metahumanas serian monitoreadas (y si la informacion es poder el gobierno seria la cosa mas poderosa de la tierra) y, finalmente, las identidades podrían filtrarse y poner en riesgo la vida de civiles relacionados con los héroes.
Hay un cierto grupo de héroes que esta de acuerdo con una legalización de sus actividades y hay otro tanto que se convertirán en proscritos...
Lo que conlleve esta decisión determinará las bases mismas de la actividad superheroica: Lo diría Daredevil (que es un abogado y el sabe de lo que habla) "Este es el final del modo en que funcionamos". ¿De que lado se puede estar? Yo ya escogí mi lado.

sábado, 2 de junio de 2007

Civil War


Y tú:

¿De qué lado estás?

jueves, 24 de mayo de 2007

"I love small town geeks"




Finding my own geekness.

Indexed Rules.




Hay diversas maneras de ser geek!

lunes, 21 de mayo de 2007

La Moleeeeee



Mi primera aparición fantástica en el blog, yeahhhh

viernes, 20 de abril de 2007

Breve historia del comic 1

Así es, con esta entrada comienzo la primera clase de historia del cómic. En esta mini-sección del blog estaré trabajando en hacer las referencias obligadas del mundo del comic: desde la historia de personajes, hasta la descripción de los grandes eventos del comic (cosas como "Crisis en las tierras infinitas" o "Guerras secretas"). En momentos, haré este tipo de entradas para explicar los comics que están saliendo en el momento. Por ejemplo: para explicar la saga de DC comics 52, es necesario explicar Crisis infinita que es imposible hacer sin una breve explicación de la Crisis en las tierras infinitas (el mundo del ñoño es mas complicado de lo que parece).


Crisis en las tierras infinitas

Lo más interesante de los comic es que su continuidad es tan infinita como los autores y fanáticos quieran. Gracias a esto mismo, los personajes pueden llegar a tener una evolución fascinante y cual si fueran personas reales también su mundo e incluso su universo. De hecho en DC Comics, una de las compañías mas relevantes del medio, creció el universo mas allá de sus propios limites lógicos, obligando a partirse en una variedad de realidades alternas: así es como nació el multiverso. En realidad achaquemos el problema a tres cosas: los creativos de esta compañía que sintieron limitada la lógica y continuidad de un solo universo crearon “realidades alternas” donde podían hacer libremente lo que su imaginación les dictara (Por ejemplo: “¿Qué pasaría si Superman fuera malvado?” o “¿Qué tal si Kripton -planeta natal de Superman- no hubiese explotado” o “¿Qué tal si Batman no fuera un hombre sino un pepino o peor aun: un ratón?”) haciendo una combinación rara de posibilidades rayando en lo absurdo.

Lo segundo fueron los fanáticos: Después de 40 años de historia era imposible que los superhéroes clásicos no envejecieran aunque sea un poco. Pero el joven fan que no creció junto a Batman (¿acaso los geeks crecemos?) quería las historias mas modernas con un Batman fresco y rozagante. Y los escritores asi lo hicieron: una nueva continuidad diferente de la clásica. Dos universos, casi los mismos personajes, historias diametralmente opuestas.

Y tercero: La bestia corporativa que era DC se comia a otras productoras de comics y aumentando sus historias a el resto de sus universos: Fawcett comics, Quality comics, etc. dejaron de ser historias independientes para convertirse en universos alternos del monstruo que era DC.

A pesar del caos, todo iba bien. Cada continuidad era independiente y ninguno sabia de la existencia del otro, hasta que Flash de Tierra uno (así decidieron llamar a los universos para rápido, aunque luego hubo letras, lo cual lo hizo aun mas confuso), decidió abandonar su realidad para entrar a Tierra dos, iniciando asi la posibilidad de combinar universos (haciendo todavía mas caos) Tarde o temprano el caos debería ser limpiado con la única cosa que parecía lógica: un genocidio multiuniversal. Pero como ya se esta haciendo largo y nadie lee una entrada larga, mejor continuo en otra ocasión.

martes, 17 de abril de 2007

Marvel Zombies


Esta es mi primera entrada en el Calabozo, y, para empezar bien, abriré lo que espero que sea el primero de muchos comentarios con una nueva serie y con una crítica negativa (viva, me encanta destruir corazones).

Creo que no lo he dicho nunca, pero los Else World no suelen darme buena espina, pero me arriesgué porque había leído en Zona Negativa que era un buen título. Tristemente lento y eso de dibujar zombies como que no suele ser la belleza andando.
Un rápido comentario sobre cómo calificaré los comics (¿que no soy quien para calificar? Mira y aprende). De 1 a 10 delicias gastronómicas (la razón por la cual a los puntos les llamaré así, sigue siendo un misterio por resolver) para el arte, para el guionista y, haciendo un promedio, en general.

Mis recomendaciones irán del 0 al 4:
0: Para nada.
1: Para un viaje de 100 horas.
2: Para el baño.
3: Para volverse a leer.
4: Para prenderle veladora.

Equipo Creativo
Guión: Robert Kirkman
Dibujo: Sean Phillips

Arte: 8 delicias gastronómicas de 10.
Trama: 6 delicias gastronómicas de 10.
General: 7 delicias gastronómicas de 10.

Recomendación del Calabozo: Para el baño.

El bueno
La historia nos mantiene espectantes, las viñetas tienen un aire sistemático que le ofrece a la trama un aire de seriedad, de oscura y triste soledad. Si te gustan "las sombras" y el ambiente tétrico de las películas de terror serie B, este es tu comic. El trabajo artístico es, sin más, oscuro... Y en sus momentos, vale la pena que así sea.
Las reflexiones sobre la naturaleza zombie serían muy interesantes para un ge... Y ya que somos g33k5 en este lugar, nos interesa... Las reflexiones sobre la naturaleza zombie son interesantes.
Las secuencias de acción me parecen muy bien llevadas, sin necesidad de relatarnos la totalidad de los hechos, con simples sinécdoques, en dos páginas lleva toda una pelea interesante y llamativa, incluso cuando se trata de las secuelas de la pelea es muy expresivo el uso más continuo de viñetas, resulta mucho más lenta la lectura, lo que nos da una idea de la lentitud de la escena. Bien llevadas las secuencias de acción, así como la sección de la discusión. Me gustó el acomodo de viñetas.
La portada es lo que más me llamó la atención, ya que es el único punto donde el recurso para referirse a muertos vivientes no es el mismo (será que el dibujante es diferente).

El precio: Tiene la misma cantidad de páginas que Shadowpact o que la Batalla por Blüdhaven (de Ed. Vid) y cuesta cuatro pesos menos.

El malo
Empecemos con la historia, es perfectamente entendible que quiera tenernos en la espectativa, pero si como introducción nos dices que Magneto es el último sobreviviente de... ¿Quién sabrá? Lo único es que ahora todos son zombies, y en el resto del comic solo nos muestras a un grupo de estos hablando, no logras así como que mucha interacción. Muy lenta la trama y solo el principio y el final del número nos deja con interés por una posible historia que se está contando; demasiadas preguntas, no soporto tantas. Finalmente, la discusión entre los zombies es agotadora, hubiera preferido un poco más de acción en el número.
El dibujo resulta a veces demasiado oscuro, hay momentos en los que solo agradeces el fondo brillante para entender que sucede, pero las sombras, los dientes sin labios (cosa que jamás he entendido ¿Por qué los zombies no tienen labios?) y los ojos en blanco terminan siendo un recurso muy poco elegante para referirse a los muertos vivientes.

El feo
El guionista que en pocas páginas no logró ofrecernos una historia menos sobrecargada (increible, 24 páginas y logró agotarme con las preguntas), pese a que tenía un buen dibujante en compañía. Pese a los problemas, conseguiré el número 2.